Comunicación
El Museo de Bellas Artes de València celebra 'La Noche del Bellas Artes' el 21 de septiembre
El Museo de Bellas Artes de València celebra 'La Noche del Bellas Artes' el 21 de septiembre
València (20.09.2022). El Museo de Bellas Artes de València se suma a la Capitalidad Mundial del Diseño, que ostenta la ciudad de València en 2022, con una exposición en la que piezas de diseño más vanguardistas y contemporáneas de las firmas Gandia Blasco y LZF Lamps convivirán con las pinturas y esculturas del Museo.
La noche del 21 de septiembre, a partir de las 20.00 horas, el Museo de Bellas Artes de València abrirá de manera excepcional sus puertas (acceso con invitación) en una velada llena de música y gastronomía durante la que se podrá disfrutar de un estimulante diálogo entre las obras maestras de José Benlliure, Ignacio Pinazo Martínez o Antonio Muñoz Degraín y los diseños más reconocidos de LZF Lamps y Gandia Blasco.
Este evento, que tiene vocación de convertirse en una importante cita anual, da cuenta de la apertura reciente del Museo de Bellas Artes a las creadoras y creadores contemporáneos, con quienes la nueva Dirección mantiene un diálogo fluido y enriquecedor. La Noche del Bellas Artes será, al mismo tiempo, una muestra de cómo el mejor diseño valenciano bebe de la riquísima tradición artística de esta tierra.
La exposición se ubicará en el espacio octogonal cubierto con cúpula del Museo de Bellas Artes y permanecerá abierta del 19 al 25 de septiembre.
Obras de arte clásico y piezas de diseño contemporáneo
El Museo de Bellas Artes de Valencia es una institución cultural creada en 1837 y se erige como la principal pinacoteca de la Comunitat Valenciana y una de las más reconocidas de Europa. Es la segunda colección pictórica más grande de España y alberga obras de arte de los siglos XV al XIX. El espacio del Museo de Bellas Artes coronado por la cúpula exhibe siete grandes lienzos de pintores valencianos de finales del siglo XIX y principios del XX. Algunas de estas obras figuraron en diferentes ediciones de las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes y otros certámenes artísticos, y en ellas se representan escenas de historia, como es el caso de 'El saqueo de Roma' (1891), de Francisco Javier Amérigo; de temática social, como 'Heroínas' (1897) de Cecilio Pla, o 'Duelo interrumpido' (1890), de José Garnelo; paisajes, fundamentalmente marinas, como es el caso de 'A la deriva' (1887), de Salvador Abril, 'Sin rumbo' (1922), de Pedro Ferrer Calatayud, y 'El buque fantasma' (1913), de Antonio Muñoz Degraín, destacando por sus dimensiones 'La visión del Coliseo' (1887), de José Benlliure Gil. Junto a ellas, el público puede admirar también una escogida selección de la colección de escultura del Museo, con singulares obras de los maestros valencianos Mariano Benlliure e Ignacio Pinazo Martínez.
Gandia Blasco produce mobiliario de exterior de diseño contemporáneo y alfombras artesanales. Fundada en 1941, su trayectoria la ha llevado a ser un referente mundial, premiada en los Design Management Europe y otros certámenes internacionales, convirtiendo varias de sus colecciones en piezas icónicas del diseño mediterráneo. En esta intervención en el Museo, se exhibe la colección ‘Onsen' de mobiliario de exterior de producción semi-industrial elaborada con cuero sintético y acero inoxidable concebida por Francesco Meda & David Quincoces. También podrá verse ‘Bandas Space', colección de alfombras y pufs elaborados en India por artesanas locales concebida por Patricia Urquiola para la marca de artesanía GAN. Igualmente, en la cúpula del Museo encuentran su lugar ‘Buit', butaca y puf de exterior por Mayice studio elaborado artesanalmente con malla de aluminio y tejido trenzado desarrollado por Kvadrat, ‘Grill', de Mut Design, muebles geométricos inspirados en la pintura de Piet Mondrian, y también ‘Patoso', puf-butaca de exterior concebida por Alejandra Gandia-Blasco e inspirada en el maestro Achille Castiglioni.
LZF Lamps elabora artesanalmente lámparas de diseño en chapa de madera. Con un estilo muy particular, sus piezas son reconocibles a primera vista. Su consolidación en el mercado global la llevó a ser galardonada con el Premio Nacional de Artesanía en 2011 y el Premio Nacional de Innovación y Diseño en 2020. En esta acción en el Museo de Bellas Artes, se han instalado piezas de la colección Life-Size de LZF, realizada con una técnica clásica de talla en madera empleada por los artesanos falleros llamada "vareta". Se trata de las piezas ‘Koi', diseñada por Inocuo The Sign (en colaboración con la cofundadora y directora creativa de LZF, Mariví Calvo), y ‘Big Bird' de tamaño natural (vertical y horizontal), diseñado por el artista Isidro Ferrer. También en el vestíbulo del Bellas Artes cuelga con aplomo la lámpara ‘Candelabro' muestra del trabajo de LZF con la chapa de madera natural e ideada por Mariví Calvo. Candelabro es una composición de seis lámparas diferentes de LZF: Agatha, Minimikado, Pod, Poppy, Raindrop y Totem. Calvo embelleció aún más el Candelabro con la adición de varios encantadores pájaros de cerámica, cada uno de ellos acabado con un esmalte dorado.
Mariví Calvo, Alejandra Gandía Blasco y Pablo González Tornel, cómplices necesarios en una alianza de vanguardia
Mariví Calvo, co-fundadora de LZF Lamps, ha declarado: "Estamos muy contentos de que el Museo de Bellas Artes abra sus puertas a la artesanía contemporánea. Apoyamos la colaboración entre empresas y también con las instituciones, y es un honor compartir un proyecto de estas características con el Museo de Bellas Artes de València".
El director del Museo de Bellas Artes de València, Pablo González Tornel, ha afirmado: "Tal y como puse de manifiesto en una exposición comisariada en la Universitat Jaume I en 2019 (Analogías. Arte y Diseño), arte y diseño son disciplinas hermanas entre las que los límites no existen, y así queremos que el público las perciba desde esta institución". "Espero que esta iniciativa, en la que Mariví Calvo, Alejandra Gandia-Blasco y yo mismo hemos ido de la mano, se repita cada año para recordar al público que el rico pasado de esta tierra se proyecta cada día en las fantásticas creadoras y creadores del presente" ha concluido.
Alejandra Gandia-Blasco ha declarado: "Nos alegra que Pablo González Tornel confíe en el diseño contemporáneo y nos invite a celebrarlo entre las obras del Museo de Bellas Artes de València, con nuestros amigos Mariví y Sandro de LZF, en el marco de València Capital del Disseny. Siempre hemos creído en el diálogo fluido entre el arte, el diseño y la artesanía como una visión renovadora del presente".
Esta innovadora exposición, que se mantendrá hasta el domingo 25 de septiembre, añade una nueva y maravillosa dimensión contemporánea a las obras de arte del Museo de Bellas Artes de València.